Le style de jeu
.Notre Monolina est cordée de telle manière que les 24 cordes aiguës sont jouées en premier, puis, au fur et à mesure que l'on caresse vers le corps, les 5 cordes graves retentissent qui conduisent complètement dans les profondeurs de la relaxation. Le son final de 5 cordes quintes nous amène dans un nouvel alignement de vitalité et de vigilance. Ainsi, les différents segments - aigus - cordes graves - quintes peuvent être joués indépendamment, ce qui donne au joueur la plus grande créativité et liberté de jeu.
.Le corps courbé vers l'extérieur de l'instrument offre une longue réverbération et un volume suffisant pour faire résonner même les sonorités des cordes de l'octave grave.
Les cordes de l'octave grave ne sont pas les seules à résonner.






Lorsque nous utilisons les cavaliers notre monolina devient encore plus polyvalente : les ondes récurrentes du monocorde créent une tapisserie de sons. Le koto avec les cavaliers ajoute des impulsions mélodiques, le cinquième ajoute l'effet de tambourin au monocorde, et joué avec des baguettes, le santoor se joint à eux. L'interaction entre le monocorde monochrome et la vibrance des cordes du koto donne lieu à de belles compositions méditatives.
.Notre populaire Monolina avec ses 34 cordes est bien plus qu'un monocorde. Le nombre 34 est la duplication du nombre mythique 17, les valeurs singulières de 3 et 4 s'additionnent pour donner 7. Le 7 représente la puissance du rêve et le 17 représente votre puissance. Cela signifie qu'en jouant la Monolina, nous entrons dans le monde du rêve à partir duquel nous pouvons rêver le monde à nouveau. Avec les 34 cordes, une tapisserie sonore corsée peut émerger après quelques minutes, entraînant avec elle une mer d'harmoniques.
Le meilleur artisanat defeeltone fabriqué à partir de matériaux de haute qualité, fabriqué avec amour de la planche à la corde dans le nord-est de l'Allemagne, au bord de la magnifique mer Baltique, et expédié dans le monde entier.
Multiples monochords jouant ensemble
.D et A ou F et C vont mieux ensemble. Cependant, tous les accords peuvent également être joués ensemble en même temps, une expérience sonore très spéciale.
Utiliser comme un monochord corporel
.La forme incurvée vers l'extérieur du monolini s'adapte parfaitement à une grande variété de formes de corps humains. Le corps est ainsi toujours touché et la vibration est transmise. Voir les photos
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La pose sur les pieds, le dos, le cou
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Jouer avec soi-même, tenir dans les bras, s'allonger sur les genoux
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En tant qu'instrument rythmique:
Avec des maillets, des baguettes, des maillets en feutre ou en santoori, il est très amusant de frapper les cordes de manière rythmique
.Séminaires:
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Dans le monde entier, cours et formations de feeltone
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Apprendre une boîte à outils de base pour jouer l'aisance et une variété de timbres sur nos instruments et s'exprimer de manière intuitive
. - Apprenez à incorporer les éléments de la nature, à créer des ambiances spécifiques, à stimuler le flux d'énergie et le corps émotionnel, et à tenir un espace méditatif pour les clients et les auditeurs.
- Toutes ces techniques peuvent être utilisées dans le cadre du massage sonore et de la méditation de groupe, pour le travail sur le son et la voix, ou pour soutenir une variété d'applications allant de l'acupuncture à la musicothérapie.
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